NOVIEMBRE

Tengo que confesarlo: Noviembre es mi debilidad.

Fui al cine a ver esta película motivada por el buen sabor de boca que me había dejado El Bola, y los comentarios que había oído sobre la historia. No me defraudó, sino todo lo contrario, y creó que no sólo a mi, sino a todos los que estabamos en esa sala de cine, puesto que ha sido la única vez que al acabar una película nadie se movía de su butaca. Estábamos todos clavados, con una sensación extraña, tras haber visto esta peli. Nunca me había pasado, ni me ha vuelto a pasar.

El por qué, no lo sé explicar muy bien. No sé si porque me sentía identificada con esos jóvenes que querían cambiar el mundo, porque el final me parece muy injusto, o porque.

La historia que se cuenta no es una historia complicada, enrevesada, sino más todo lo contrario. Es una historia muy normal, muy sencilla. Quizá sea esto precisamente lo que le lleva a calar en el espectador.

Se trata de unos jovenes que persiguen unos sueños y aunque todo se ponga en su contra, ellos siguen persiguiendo esos sueños e intentando alcanzarlos, aunque no se den cuenta de que jamas podrán lograrlos, porque hay cosas que se nos escapan y que no podemos cambiarlas por mucho que queramos.

A este segundo largometraje de Achero Mañas creo que no se le ha dado la importancia que se merecía, tal vez porque la sombra de El Bola era demasiado alargada (no le quito méritos a El Bola, que me parece una gran película). Espero que su director se anime pronto con otra película.

Sobre Oscar Jaenada nada que decir, que está genial, y que ha demostrado, y lo seguirá haciendo, que es un gran actor. En general, todos los actores están muy bien, y lo demuestran actuando dentro de la propia película, ya que esas representaciones en la callle realmente se hicieron así, de manera espontánea, con las reacciones naturales de la gente, y eso tiene mucho mérito.

También resulta interesante la manera de contar la historia, como si de un documental se tratase. Me gustó mucho esto.

Por último, diré que me quedo con un mensaje final de la película, el cual creo que todos deberíamos aplicarnos: nos empeñamos en cambiar el mundo, cuando en realidad en lo que deberíamos empeñarnos es en cambiar nuestro pequeño mundo, lo que tenemos alrededor.

EL PENALTI MÁS LARGO DEL MUNDO

Nos encontramos ante una comedia a través de la cual no sólo vemos el lado divertido de la vida, sino también, debajo de esas risas, podemos ver el lado dramático, si hablamos en términos contrarios a la comedia.

En esta película nos encontramos con gente común, como nosotros y como la que nos rodea a diario, con problemas que están a la orden del día en cualquiera de nuestras vidas: soledad, indecisión, inmigración, desempleo, etc. A través del fútbol, como ocurre en la vida real, estas personas consiguen evadirse de sus problemas y cada vez que su equipo gana se sienten ellos también ganadores, porque dentro de una vida en la cual se consideran perdedores, cuando su equipo vence, ellos también vencen. De allí la importancia que le otorgan a la parada de ese penalti, ya que para ellos supone la diferencia entre ser unos perdedores o ser unos ganadores, aunque sea por un tiempo.

El penalti más largo del mundo está dentro de las comedias españolas de los últimos años, interpretadas y dirigidas por gente joven, que está comenzando a despuntar en el mundo cinematográfico y de la interpretación. Esta película se puede considerar como continuación de Días de fútbol o El otro lado de la cama.
Fernando Tejero está genial, como siempre, pero creo que se le deberían dar más oportunidades es personajes dramáticos y alejarlo un poco de la comedia, en la cual ya sabemos que se desenvuelve muy bien. Creo que en personajes dramáticos es un actor que nos puede sorprender mucho, siempre para bien, claro.

LOS DOS LADOS DE LA CAMA

Nos encontramos con una segunda parte de El otro lado de la cama, aunque no se titule El otro lado de la cama 2, y en este caso se cumple el tópico de segundas partes nunca fueron buenas.

Los dos lados de la cama resulta una comedia musical un tanto forzada, y no por el tema del musical, sino por el tema de la comedia. Reir lo que se dice reir, no te ries mucho viéndola, aunque hay que reconocerle que sí que te hace pasar un buen rato. Las escenas que pretenden ser cómicas, de risa, están demasiado forzadas, como metidas con calzador, resultando demasiado ridículas, poco naturales.

En cuanto al aspecto musical, me dio la sensación de que se le daba menos importancia que en El otro lado de la cama. Quizá no sea así, sino que simplemente no me sorprendió tanto como ésta, y por lo tanto las escenas musicales me pasaron más desapercibidas.

En cuanto a los actores poco hay que decir, ya que creo que están casi todos muy bien. Las dos protagonistas, Lucía Jiménez y Verónica Sánchez, son las que me parecen que están un poquitín sosas, pero bueno, tampoco en exceso. El resto como he dicho están muy bien, y es que representan a una generación de actores muy buenos, que ya lo han demostrado pero que estoy segura de que aún les queda mucho por mostrarnos y sorprendernos, siempre y cuando no se encasillen en papeles de este tipo.

GAL

Respecto a la película GAL, voy a centrarme en la película en si, y no voy a entrar en comentarios sobre el tema del que trata.

Primero de todo decir que la película es un poco lenta. Yo esperaba encontrar algo más de acción, y no me estoy refiriendo a tiros, persecuciones, etc, sino a una acción más rápida, que mantuviera al espectador en tensión, a pesar de que por todos es conocida la historia. Creo que es por esto que te da la sensación de que la película sea larga, cuando en realidad no excede de la duración habitual de cualquier película.

En cuanto a los actores, están bien, aunque no destacaría a ninguno. El personaje de Jordi Mollá no me gustó, y no porque el personaje al que interpreta sea poco “simpático”, sino porque considero que lo hace poco creíble. No sé, se nota mucho que está actuando, es un poco “postizo”. Respecto a los dos protagonistas, Natalia Verbeke y José García, creo que le podían haber sacado algo más de jugo a los papeles que interpretan. Se quedan muy en la superficie.

Al principio la historia resulta un tanto confusa, con muchos nombres y hechos que se van mezclando, pero conforme va avanzando la película se van aclarando las cosas, y al final acabas entendiendo la historia y situando todos esos nombres y acontecimientos que resultaban confusos al principio.

En resumen, que para pasar un rato la película no está mal.

LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS

En esta película se nos cuenta la historia de Moncho, un chaval de 8 años, que se incorpora a la escuela. Pero lo que a mi parecer es verdaderamente importante es el contexto en el que se desarrolla la historia: un pueblo gallego a comienzos de 1936. Esto es determinante para el desarrollo de los acontecimientos.

La película refleja muy bien lo que se vivió en muchos pueblos de España durante los primeros meses de 1936, hasta el estallido de la Guerra Civil, el 18 de julio.
Podemos ver como en el pueblo hay una autoridad civil, elegida democráticamente durante las últimas elecciones de la II República, pero también existe otro tipo de autoridad, que se resiste a perder su poder y privilegios, y que acabará propiciando y apoyando el Golpe de Estado del 18 de julio, como son el cacique, la Guardia Civil y el cura del pueblo.
Un aspecto que se ve muy bien en La lengua de las mariposas es la educación, cómo era la educación durante la II República.
Se trataba de una educación laica, completamente opuesta a la educación religiosa predominante hasta entonces, donde el alumno aprendía mediante el descubrimiento de las cosas, la autorreflexión, el razonamiento. Una educación donde el maestro era un guía, una persona a la cual se respetaba por sus conocimientos y no por miedo, porque pegara a sus alumnos. Una educación cuyo objetivo era crear personas libres, capaces de pensar y razonar por ellas mismas. Todo esto en la película lo vemos en el personaje de D. Gregorio, el maestro, y Moncho.

Pero todo este clima de libertad se rompe el 18 de julio, cuando se produce el Golpe de Estado. Todos los valores inculcados durante la época de la II República se pierden, y esto lo podemos ver en las últimas escenas, cuando el instinto de supervivencia hace que la familia de Moncho no reconozca a los que hasta entonces habían sido sus amigos.

SALVADOR

Una es consciente de que ya ha pasado tiempo desde el estreno de Salvador Puig-Antic, pero he decidido que mi primer post serio (el primero fue hecho deprisa y corriendo) trate sobre esto porque hace mucho que una película no me impactaba tanto.

Servidora fue al cine sabiendo de sobra de que trataba la película, cómo acababa y de más, pero aún así la cinta consiguió sorprenderme. Creo que esto es algo que hace grande a la película, que aúnque el espectador sepa qué se va a encontrar, salga del cine sorprendido.

La primera parte de la película sitúa muy bien al espectador en la historia, describe al protagonista, mostrándotelo tal y como fue, sin convertirlo en un héroe ni en un villano. Pero el climax de la película se alcanza una vez que es condenado a muerte. El director, los actores, todos, han sabido transmitir a la perfección la angustia, el miedo, la impotencia, la ira, el desconcierto, de quien sabe que va a morir y de quienes saben que van a matar a su hermano, a su hijo, a su amigo. Para rematar, y nunca mejor dicho, esa agonía de Salvador resistiendose a morir, provocando una ira en los espectadores que se ve reflejada en la película en el grito del carcelero, un grito que no es sólo suyo, sino de todos.

Antes he comentado que al protagonista no se le trata ni de héroe ni de villano. Y es que una tenía sus dudas antes de ver la película, no fuera a ser una cinta propagandistica. Pero no, lo único que se hace es contar la historia de un joven condenado a muerte en 1974, simplemente por defender sus ideas en un país en el que pensar, tener tus propias ideas, estaba prohibido. Se deberían hacer más películas así, porque es una manera de que los jóvenes de hoy conozcan una parte de la historia más reciente de este país, una historia que durante mucho tiempo ha estado oculta, pero que debemos de aceptar de una vez por todas que está allí y debemos contarla.